LA LITERATURA:

Según la definición de la RAE, la literatura es el «arte de la expresión verbal» (entendiéndose como verbal aquello «que se refiere a la palabra, o se sirve de ella») y, por lo tanto, abarca tantos textos escritos (literatura escrita) como hablados o cantados (literatura oral). En un sentido más restringido y 'neotradicional' (ya que las primeras obras literarias fueron compuestas para ser cantadas y/o recitadas), es la escritura que posee mérito artístico y que privilegia la literariedad, en oposición al lenguaje ordinario de intención menos estética y más práctica. El término literatura designa también al conjunto de producciones literarias de una lengua, de una nación, de una época o incluso de un género (la literatura griega, la literatura del siglo XVIII, la literatura fantástica, etc.) y al conjunto de obras que versan sobre un arte o una ciencia (literatura médica, jurídica, etc.). Es estudiada por la teoría literaria.

Algunos datos curiosos son:

• Sherlock Holmes nunca dijo “elemental, mi querido Waltson“, o al menos no lo hizo en ninguno de los 60 libros que escribió Sir Arthur Conan Doyle. El origen de la famosa frase se le puede atribuir a Clive Brook, quien interpretó al famoso detective en “El regreso de Sherlock Holmes” en 1929.

• “El Mago de Oz” le debe su nombre al cajón de un archivador. Frank Baumm se inspiró en la etiqueta que indicaba el cajón que contenía archivos de la O a la Z para el nombre del país de Oz.

• Según el Récord Guinness, el libro más grande que existe en el mundo es una copia de El Principito que mide 3,08 metros de ancho (abierto) y 2,01 de alto y contiene 128 páginas.  Fue editado en Brasil y lo presentaron en la Feria del Libro de Rio de Janeiro el 13 de septiembre de 2007.

EL ARTE:

Saber del arte en la actualidad es una empresa complicada. Lo que vemos expuesto en un museo normalmente nos cansa muy rápido, o bien, la música instrumental nos parece aburrida porque su ritmo no progresa y carece de letra. Las obras de teatro y las películas de autor pasan lentas ante nuestros ojos, los que esperan ver algo similar a toda la acción que dan en la televisión y el cine de Hollywood. Todo esto es completamente normal cuando nuestros sentidos están habituados al bombardeo masivo de la cultura popular. Entonces nos volvemos esclavos de lo vacuo y lo inmediato que se comprende fácilmente en el mismo instante en que se consume. Nada nos parece interesante si no explota, desaparece o se concreta al momento.

Algunos hechos son:

• El arte era parte de los Juegos Olímpicos modernos: Desde los primeros juegos Olímpicos modernos en 1912 y hasta 1948, el arte estuvo presente en las competiciones como si se tratara de un deporte. Las pruebas de arquitectura, literatura, música, escultura y pintura se premiaban con medallas de oro, plata y bronce. La temática debía estar vinculada con la exaltación al olimpismo, en un intento por imitar la festividad griega donde además de deportes, existían otras manifestaciones culturales en el marco de los juegos.

• Loios Vauxcelles bautizó a dos vanguardias: Uno de los más famosos críticos de arte de la historia fue el que puso nombre al Fauvismo y al Cubismo. El primero, mientras veía lienzos de Henri Matisse, que pensó estaban hechos por fieras, mientras que el Cubismo fue el término despectivo con el que se refirió a los trabajos de Georges Braque como "compuestos por pequeños cubos".

• Salvador Dalí y el cine: El genio inquieto del español lo llevó a participar en otras artes distintas a la composición pictórica, específicamente en el cine. Dalí era un entusiasta del movimiento y la libertad que permitía la cinematografía, recién descubierta y explotada como espacio narrativo. Participó con Luis Buñuel en el famoso "Un perro andaluz" (1928) y con Hitchcock en una escena de "Spellbound" (1945), además de firmar la realización de un largometraje junto con Walt Disney que el estallido de la Segunda Guerra Mundial dejó inconcluso.